Koen Vanstappen
Schilderkunst, ° 1958
https://www.koenvanstappen.space/Leeft en werkt in Brussel (BE)
Voor Koen Vanstappen is het belangrijkste aan een schilderij wat het niet toont — de stille lading die voorbij het zichtbare blijft hangen.
Even essentieel is de muziek ervan: het ritme, het tempo en de resonantie die door kleur en gebaar worden gedragen.
Zijn werk wordt gestuurd door fouten, fluctuaties en kleine afwijkingen van het verwachte; hij vangt ze op en maakt ze zichtbaar, omdat ze fundamenteel zijn voor het maken van kunst.
Een schilderij is geslaagd wanneer het beeld tot leven komt door het spel van de verf, en wanneer dat spel van de verf betekenis krijgt door de kracht van het beeld.
Hij vervaagt voortdurend de grenzen tussen digitale en fysieke processen, waarbij hij restmateriaal uit het atelier transformeert tot nieuw werk en beelden laat circuleren via schermen, prints en uitsneden.
Meer dan door patronen zelf wordt hij gefascineerd door onze fascinatie voor patronen, en hij bevraagt hun hardnekkige aanwezigheid in een wereld verzadigd van herhaling.
Een patroon wordt pas interessant wanneer het muteert, wanneer het verval, absurditeit of de resten van wat achterblijft blootlegt.
Om de botheid van banaliteit te ontmaskeren, plaatst hij haar in de schijnwerpers, in het besef dat elk kunstwerk een reflectie van de wereld is en daarom nooit onpolitiek kan zijn.
Uiteindelijk is de politieke dimensie van een schilderij voor Vanstappen het meest wezenlijke — juist omdat die zich bevindt in wat onzichtbaar blijft.